Hier, l’équipe du Théâtre Denise-Pelletier dévoilait la programmation de sa saison 2026-2027. Cette dernière édition imaginée en collaboration avec feu Claude Poissant se déroulera dès le 26 août 2026 dans les salles Denise-Pelletier et Fred-Barry. On y retrouve un formidable mariage entre œuvres classiques et modernité. La saison fait place à des créations nouvelles et rafraîchissantes ; des artistes en pleine émergence et des créateurices de renom y figurent.

La Salle Denise-Pelletier 

La saison ouvre avec La Mouette, après son passage marqué au Théâtre Prospero au printemps 2024. Cette version revisitée du classique d’Anton Tchekhov est une adaptation de Guillaume Corbeil, mise en scène par Catherine Vidal, qui se déploie avec finesse et humour. Cette pièce du Théâtre Français du Centre National des Arts, en coproduction avec le Théâtre Prospero et Coeur Battant, met en scène Simon Beaulé-Bulman, Nathalie Claude, Vincent Côté, Renaud Lacelle-Bourdon, Macha Limonchik, Igor Ovadis, Olivia Palacci, Daniel Parent, Madeleine Sarr et Mattis Savard-Verhoeven. 

L’autrice Gabrielle Chapdelaine revisite La trilogie de la villégiature de Carlo Goldoni avec Voyage voyage, mise en scène par le nouveau directeur artistique du TDP, Louis-Karl Tremblay. La pièce explore avec ironie la petite bourgeoisie d’ici dans une comédie de mœurs contemporaine, où tout repose sur la façade. Présentée du 10 novembre au 5 décembre 2026, cette production mettra en scène Élodie Bégin, Zoé Boudou, Lula Brouillette-Lucien, Frédéric Charbonneau, Thomas Derasp-Verge, Jean-Christophe Leblanc, Didier Lucien, Bruno Marcil et Marie-Hélène Thibault. 

Affiche de Voyage voyage. Crédit photo : TDP 

Du 26 janvier au 23 février 2027 sera présentée Là où je me terre, adaptation à la scène du roman de la regrettée Caroline Dawson, signée Nathalie Doummar. Du Chili à Hochelaga, la petite Caroline cherche à devenir l’immigrante modèle. Le livre Là où je me terre est rapidement devenu un morceau important de la littérature québécoise. Réunie par Nicolas Gendron, l’équipe d’interprètes interculturelle composée de Victor Choinière Champigny, Ximena Ferrer, Catherine Gauthier Gonzalez, Gabriel Infante, Aracelli Lillo, Alejandro Muller et Marie-Ève Trudel portera ce récit d’identité et d’exil. 

Affiche d'En attendant Godot. Crédit photo : TDP

Au printemps, la TDP, en collaboration avec le théâtre Centaur, présentera En attendant Godot, seule pièce écrite dans les deux langues par le dramaturge Samuel Beckett. La metteuse en scène et directrice artistique du Centaur, Eda Holmes, en collaboration avec Rebecca Gibian, rajeunit Vladimir et Estragon et situe cette réflexion saisissante et philosophique sur l’existence au pied du Mont-Royal. Présentée du 16 mars au 13 avril 2026, la pièce mettra en scène Wood Barthelmy, Frédéric Charbonneau, Lennikim et Andreas Apergis.

La Salle Fred-Barry

Le coup d’envoi de la saison 26-27 est lancé avec Infiltrer les rêves – Regards croisés sur la dramaturgie de Claude Poissant. Directeur artistique du TDP de 2014 à 2025, Claude Poissant était d’abord reconnu comme un metteur en scène d’exception ; cet événement cherche à fouiller dans son legs dramaturgique. Dans une ambiance de café-théâtre, deux lectures intégrales seront présentées – Si tu meurs, je te tue (1993) sous la direction de Patrice Dubois et Les enfants d’Irène (2000) sous celle de Benoît Vermeulen, ainsi qu’un collage revisitant sa plume, cosigné par Sarah Berthiaume et Alexandre Cadieux, sous le regard d’Anna Sanchez. Cet événement hors saison sera présenté du 26 au 28 août 2026. 

Affiche d'Infiltrer les rêves. Crédit photo : TDP

Lumières, lumières, lumières sera accueillie dans la Salle Fred-Barry entre le 2 et le 19 septembre 2026. La pièce est une adaptation d’Evelyne de la Chenelière du roman Vers le phare de Virginia Woolf, dans laquelle l’autrice québécoise offre une plongée dans le flux de conscience de deux personnages : Madame Ramsay, mère modèle, et Lily Briscoe, artiste farouche et indépendante. Présenté du 2 au 19 septembre 2026, le spectacle marque une première coproduction entre la Comédie-Française et le Québec, à travers la compagnie Les Songes Turbulents et son metteur en scène Florent Siaud, mettant en vedette la troupe de la Comédie-Française, Florence Viala et Aymeline Alix. 

Le concepteur sonore innu Simon Riverin convie le public dans la classe d’un pensionnat autochtone et l’invite à se bander les yeux. Ka Uinaksheshet – Les enfants sales est décrite comme une œuvre immersive foncièrement bienveillante, qui rappelle qu’une guérison profonde n’est jamais aveugle. Fabrice Girard, Suzie Kanapé Fontaine, Jeanne Moreau-Vollant, Simon Riverin et Xavier Watso prendront part à la distribution de cette création qui sera présentée à la Salle Denise-Pelletier du 24 septembre au 10 octobre 2026.

Affiche de Ka Uinaksheshet. Crédit photo : TDP

Le Théâtre de Portage poursuit sa résidence à la Salle Fred-Barry et présente Le bonheur de chacun, adaptation de L’écume des jours de Boris Vian, transposée dans le Québec d’aujourd’hui. Portée par une distribution composée de Yann Aspirot, Simon Boudreault, Agathe Foucault, Zoé Girard, Zoé Lajeunesse-Guy, Maxime-Olivier Potvin, Jérémie St-Cyr, l’adaptation actualisée sera présentée du 20 octobre au 7 novembre 2026 dans la Salle Fred-Barry.

L’autrice Kathleen Laurin-Mc Carthy présente son premier texte, La nuit m’avale, à travers lequel elle cherche à regarder la noirceur en face, sans s’y abandonner. Sa pièce, mise en scène par Gabriel Simard, transforme la pauvreté en fable lumineuse, à travers un trio de jeunes femmes munies de leur amour et de leur courage pour affronter la violence du monde. La distribution, composée de Stéfanelle Auger, Arc Auger Gosselin, Kathleen Laurin-Mc Carthy et Véronique Perron, portera La nuit m’avale du 17 novembre au 5 décembre 2026.

Un autre premier texte prend naissance à Fred-Barry, celui de Kathy-Alexandra Retamal Villegas : Medea Luz. Autrice et performeuse engagée, elle propulse sa parole trilingue entre chocs esthétiques et foisonnement multidisciplinaire, guidée à la mise en scène par Margarita Herrera Domínguez. Du 19 janvier au 6 février 2027, la pièce sera portée par Patricia Perez, Kathy-Alexandra Retamal Velligas et Akawui Riquelme au TDP.

Affiche de Medea Luz. Crédit photo : TDP

Du 16 février au 6 mars 2027, Maxime Beauregard-Martin et François Bernier présentent Béluga, et décortiquent avec humour et charme le phénomène de l’intimidation à travers leurs albums de finissants. Dans un duel doux-amer, les deux anciens ados attribuent un pouvoir à la salle : couronner le meilleur être humain des deux!

En coproduction avec le Théâtre du Nouvel-Ontario et le Théâtre français du Centre National des Arts, Giant Mine propose un récit où le sol, les corps et la mémoire portent les traces d’une industrie qui détruit et façonne. La pièce prend la forme d’une enquête sur les impacts humains et écologiques de l’industrie minière canadienne. L'œuvre, qu’on décrit comme un théâtre de l’écoute et de la présence, met en scène Marie-Ève Fontaine, France Huot, Ben Nind, Jocelyn Sioui, du 23 mars au 3 avril 2027.

Du 15 au 30 avril 2027, Le Scriptarium propose à la jeunesse d’aller à la rencontre de son alter ego, alors que la metteuse en scène Marie-Ève Milot développe un univers décalé autour du concept anthropomorphique du fursona. Pour marquer la décennie du projet, les rôles de commissaires ont été confiés à deux figures étroitement liées à son histoire : Sylvain Scott et Benoît Vermeulen, codirecteurs artistiques du Théâtre le Clou.

Pour plus de détails sur la programmation du Théâtre Denise-Pelletier, consultez leur site internet.