NO HAY BANDA présentait, le lundi 9 février dernier à la Sala Rossa, un concert célébrant la sortie des albums Dream of Heat de la saxophoniste Ida Toninato et de la violoniste Jennifer Thiessen, ainsi que Backwards Blue de la saxophoniste Karen Ng.

Karen Ng a fait paraître son magnifique album Backwards Blue en octobre dernier. L’opus possède une signature sonore bien différente de ce que la saxophoniste improvisatrice de Toronto nous offre habituellement. Hybridant l’acoustique et l’électronique, le travail est ingénieux et singulier, proposant une variété de sons à la fois extraordinaires et intrigants.

La performance solo de Ng était impressionnante. La musicienne baignait dans une lumière rouge et bleue, comme si nous l’observions à travers des lunettes 3D. Son saxophone projetait des envolées harmonieuses, suivies d’enchevêtrements de notes explosant dans nos tympans sous forme d’échos dissonants. Des pistes d’accompagnement ambiantes ondulaient en arrière-plan. Alors que la fumée dansait devant les projecteurs, Ng mêlait son souffle à d’étranges bruits électroniques, déclenchés en temps réel par son jeu. L’un de ces patchs, baptisé AI JAZZ, transformait la finale des sons extraits du cornet de métal en singuliers signaux numériques, roulant et vibrant tels des robots fous.

Les musiciennes Ida Toninato et Jennifer Thiessen ont ensuite présenté des pièces tirées de leur album Dream of Heat, tout juste sorti des presses. L’opus explore le cycle de la mort et de la renaissance tel qu’il se manifeste à travers l’expérience de l’hiver. Au fil de la performance, les instrumentistes ont mêlé leurs voix parlées et chantées à des textes en français et en anglais, intégrés aux notes de leurs instruments. Des enregistrements de terrain et des pistes électroniques venaient enrichir ce paysage sonore dense, contribuant à une atmosphère à la fois introspective et immersive.

On pouvait entendre des craquements évoquant le bois, se superposant aux coups secs et cassants de l’archet de Thiessen, tandis que le son ample et enveloppant du saxophone baryton de Toninato épousait les drones s’élevant des haut-parleurs. Entre chaque pièce, Toninato prenait la parole pour contextualiser l’œuvre, évoquant Dream of Heat comme un parcours à la fois musical et intime : une histoire d’amitié, d’ouverture et de transformation, où la création devient un espace de partage et de renouveau.